Bekijk hier onze speellijst met aankomende concerten, voorstellingen en andere optredens.
De Grote Ricardo is een voorstelling over een onverbeterlijke fantast die zich aan een levensbepalende balanceeract waagt. Want wat is de grens tussen waanzin en verbeelding? Hoe hou je die dingen in je eentje uit elkaar? En zelfs als het je lukt te blijven drijven in een onmetelijke zee, hoe sluit je vrede met een leven dat uit een aaneenschakeling van metershoge golven bestaat?
In De Grote Ricardo wordt de circussfeer van Balkan-volksmuziek afgewisseld met de muziek van een klassiek strijkersensemble, beïnvloed door Arabische toonladders. Samen met componist Radek Fedyk en de muzikanten van het Amsterdams Andalusisch Orkest creëren Jasper Stoop en Simme Wouters een muzikale oceaan die golft, stroomt en verstilt.
spel Simme Wouters en Jasper Stoop tekst Simme Wouters eindregie Jacob Derwig compositie en muziek Radek Fedyk en het Amsterdams Andalusisch Orkest: Dwight Breinburg, Lea Besançon decor en kostuums Lisanne Bovée
De Grote Ricardo is een voorstelling over een onverbeterlijke fantast die zich aan een levensbepalende balanceeract waagt. Want wat is de grens tussen waanzin en verbeelding? Hoe hou je die dingen in je eentje uit elkaar? En zelfs als het je lukt te blijven drijven in een onmetelijke zee, hoe sluit je vrede met een leven dat uit een aaneenschakeling van metershoge golven bestaat?
In De Grote Ricardo wordt de circussfeer van Balkan-volksmuziek afgewisseld met de muziek van een klassiek strijkersensemble, beïnvloed door Arabische toonladders. Samen met componist Radek Fedyk en de muzikanten van het Amsterdams Andalusisch Orkest creëren Jasper Stoop en Simme Wouters een muzikale oceaan die golft, stroomt en verstilt.
spel Simme Wouters en Jasper Stoop tekst Simme Wouters eindregie Jacob Derwig compositie en muziek Radek Fedyk en het Amsterdams Andalusisch Orkest: Dwight Breinburg, Lea Besançon decor en kostuums Lisanne Bovée
UITVERKOCHT
De Grote Ricardo is een voorstelling over een onverbeterlijke fantast die zich aan een levensbepalende balanceeract waagt. Want wat is de grens tussen waanzin en verbeelding? Hoe hou je die dingen in je eentje uit elkaar? En zelfs als het je lukt te blijven drijven in een onmetelijke zee, hoe sluit je vrede met een leven dat uit een aaneenschakeling van metershoge golven bestaat?
In De Grote Ricardo wordt de circussfeer van Balkan-volksmuziek afgewisseld met de muziek van een klassiek strijkersensemble, beïnvloed door Arabische toonladders. Samen met componist Radek Fedyk en de muzikanten van het Amsterdams Andalusisch Orkest creëren Jasper Stoop en Simme Wouters een muzikale oceaan die golft, stroomt en verstilt.
spel Simme Wouters en Jasper Stoop tekst Simme Wouters eindregie Jacob Derwig compositie en muziek Radek Fedyk en het Amsterdams Andalusisch Orkest: Dwight Breinburg, Lea Besançon decor en kostuums Lisanne Bovée
Mis dit bijzondere evenement niet! De gerenommeerde Libanese artiest, pianist en singer-songwriter Aleph Abi Saad speelt deze avond samen met Amsterdams Andalusisch Orkest. Het wordt een bijzondere samensmelting van oosterse muziek, jazz en flamenco. Aleph Abi Saad brengt samen met het AAO de grote Tarab-klassiekers opnieuw tot leven, het belooft een unieke avond te worden.
Uit de pers:
“Prachtig muzikaal eerbetoon aan de wankele mens” (Theaterkrant)
“Muziektheatervoorstelling over de zonderlingen goochelaar is komisch, slim, totaal geschift en diep ontroerend” ⭐️⭐️⭐️⭐️ (NRC Handelsblad)
"Rijkgevuld, filosofisch muziektheater" ⭐️⭐️⭐️⭐️ (Volkskrant)
De Grote Ricardo is een voorstelling over een onverbeterlijke fantast die zich aan een levensbepalende balanceeract waagt. Want wat is de grens tussen waanzin en verbeelding? Hoe hou je die dingen in je eentje uit elkaar? En zelfs als het je lukt te blijven drijven in een onmetelijke zee, hoe sluit je vrede met een leven dat uit een aaneenschakeling van metershoge golven bestaat?
In De Grote Ricardo wordt de circussfeer van Balkan-volksmuziek afgewisseld met de muziek van een klassiek strijkersensemble, beïnvloed door Arabische toonladders. Samen met componist Radek Fedyk en de muzikanten van het Amsterdams Andalusisch Orkest creëren Jasper Stoop en Simme Wouters een muzikale oceaan die golft, stroomt en verstilt.
spel Simme Wouters en Jasper Stoop tekst Simme Wouters eindregie Jacob Derwig compositie en muziek Radek Fedyk en het Amsterdams Andalusisch Orkest: Dwight Breinburg, Lea Besançon decor en kostuums Lisanne Bovée
De Grote Ricardo is een voorstelling over een onverbeterlijke fantast die zich aan een levensbepalende balanceeract waagt. Want wat is de grens tussen waanzin en verbeelding? Hoe hou je die dingen in je eentje uit elkaar? En zelfs als het je lukt te blijven drijven in een onmetelijke zee, hoe sluit je vrede met een leven dat uit een aaneenschakeling van metershoge golven bestaat?
In De Grote Ricardo wordt de circussfeer van Balkan-volksmuziek afgewisseld met de muziek van een klassiek strijkersensemble, beïnvloed door Arabische toonladders. Samen met componist Radek Fedyk en de muzikanten van het Amsterdams Andalusisch Orkest creëren Jasper Stoop en Simme Wouters een muzikale oceaan die golft, stroomt en verstilt.
spel Simme Wouters en Jasper Stoop tekst Simme Wouters eindregie Jacob Derwig compositie en muziek Radek Fedyk en het Amsterdams Andalusisch Orkest: Dwight Breinburg, Lea Besançon decor en kostuums Lisanne Bovée
Het Amsterdams Andalusisch Orkest neemt je mee naar de gouden eeuw van Caïro, een periode waarin de stad uitgroeide tot een cultureel en artistiek centrum van de Arabische wereld. Deze bloeiperiode duurde van de jaren '30 tot de jaren '70 van de vorige eeuw en stond in het teken van een ongekende ontwikkeling van film en muziek.
Solisten zijn Abir el Abed en Youssef Jrifi.
De Marokkaanse zangeres Abir el Abed is een grote naam in de Arabische muziekwereld, mede door haar deelname aan Arabs got Talent. Youssef Jrifi is een Marrokkaanse zanger en artiest, die vooral bekendheid geniet als vertolker van Arabische muziek uit de jaren '50-'70. Beide artiesten stonden vaker op het podium met het Amsterdams Andalusisch Orkest.
Na de explosieve groei van steden zoals Casablanca, Bagdad en Caïro braken drie decennia aan die worden beschouwd als de ‘gouden tijd’ van Arabische film en muziek. Een centrale rol was weggelegd voor componisten als Baligh Hamdi, Zakariyyā Aḥmad, Mohamed Abdel Wahab, Riad Al Sunbati die hits schreven voor iconen als Umm Kulthum, Abdel Halim Hafez en Warda Al-Jazairia. Dankzij Radio Caïro bereikten hun nummers miljoenen luisteraars in de hele Arabische wereld.
Let op! Oorspronkelijk kondigden wij aan dat vanavond het programma A Tribute to Farid al-Atrash uitgevoerd zou worden, maar dat vindt plaats op 5 april 2026. Kaartkopers hebben hierover bericht ontvangen.
Dit concert is onderdeel van Cairo's Golden Age Trilogie.
Het Amsterdams Andalusisch Orkest neemt je mee naar de gouden eeuw van Caïro, een periode waarin de stad uitgroeide tot een cultureel en artistiek centrum van de Arabische wereld. Deze bloeiperiode duurde van de jaren '30 tot de jaren '70 van de vorige eeuw en stond in het teken van een ongekende ontwikkeling van film en muziek.
Solisten zijn Abir el Abed en Youssef Jrifi.
De Marokkaanse zangeres Abir el Abed is een grote naam in de Arabische muziekwereld, mede door haar deelname aan Arabs got Talent. Youssef Jrifi is een Marrokkaanse zanger en artiest, die vooral bekendheid geniet als vertolker van Arabische muziek uit de jaren '50-'70.
Beide artiesten stonden vaker op het podium met het Amsterdams Andalusisch Orkest.
Na de explosieve groei van steden zoals Casablanca, Bagdad en Caïro braken drie decennia aan die worden beschouwd als de ‘gouden tijd’ van Arabische film en muziek. Een centrale rol was weggelegd voor componisten als Baligh Hamdi, Zakariyyā Aḥmad, Mohamed Abdel Wahab, Riad Al Sunbati die hits schreven voor iconen als Umm Kulthum, Abdel Halim Hafez en Warda Al-Jazairia. Dankzij Radio Caïro bereikten hun nummers miljoenen luisteraars in de hele Arabische wereld.
Let op! Oorspronkelijk kondigden wij aan dat vanavond het programma A Tribute to Farid al-Atrash uitgevoerd zou worden, maar dat vindt plaats op 5 april 2026. Kaartkopers hebben hierover bericht ontvangen.
Dit concert is onderdeel van Cairo's Golden Age Trilogie.
Welkom in Café AAO, waar we een unieke tijdmachine zijn! Hier kijken we naar voetbalwedstrijden uit de jaren 80, spelen we Parchi en brengen we onvergetelijke optredens van iconen uit de Maghreb. Onder de bekwame regie van Jakop Ahlbom neemt het AAO je graag mee op een betoverende muzikale reis naar de Maghreb. De Maghreb is altijd een smeltkroes geweest van diverse volkeren en culturen, wat heeft geleid tot een prachtige mix van muziekgenres.
In de rijke cafécultuur van de Maghreb komen deze invloeden op een bijzondere manier samen. Geniet van de meeslepende Gnawa blues van Nass Al Ghiwane, de hartverwarmende levensliederen uit de Atlas, de legendarische Rai- muziek en moderne Andalusische klanken. Café AAO is dé plek waar deze diverse muziekstijlen harmonieus samenkomen voor een onvergetelijke ervaring.
Speciale gast: Wassima Kaddouri
Het AAO heeft de eer om met de Egyptische zangeres Amal Maher op te treden in de Grote Zaal van TivoliVredenburg. Maher staat bekend om haar krachtige stem en haar vertolkingen van klassieke Arabische muziek, vaak geïnspireerd door legendarische artiesten zoals Umm Kulthum.
Let op: dezelfde avond staan we in TivoliVredenburgs Cloud Nine-zaal met Maghreb Icons, dat wordt een lastige keus!
Welkom in Café AAO, waar we een unieke tijdmachine zijn! Hier kijken we naar voetbalwedstrijden uit de jaren ‘80, spelen we Parchi en brengen we onvergetelijke optredens van iconen uit de Maghreb. Het AAO neemt je graag mee op een betoverende muzikale reis naar de Maghreb. De Maghreb is altijd een smeltkroes geweest van diverse volkeren en culturen, wat heeft geleid tot een prachtige mix van muziekgenres.
In de rijke cafécultuur van de Maghreb komen deze invloeden op een bijzondere manier samen. Geniet van de meeslepende Gnawa blues van Nass Al Ghiwane, de hartverwarmende levensliederen uit de Atlas, de legendarische Rai-muziek en moderne Andalusische klanken. Café AAO is dé plek waar deze diverse muziekstijlen harmonieus samenkomen voor een onvergetelijke ervaring.
Special Guest: Wassima Kaddouri
In dit terrasconcert horen en zien we een voorproefje van het Ud Festival, dat dit jaar voor de zesde keer plaatsvindt. Musici van het Amsterdams Andalusisch Orkest geven het publiek een mooie impressie van de veelzijdigheid van de ud, het instrument dat een muzikale brug slaat tussen Oost en West. Met zijn rijke klank en talloze mogelijkheden heeft de ud (ook wel oud genoemd) muzikale tradities over de hele wereld beïnvloed en vormt hij vandaag de dag de perfecte katalysator voor experimenten tussen muzikanten uit verschillende culturen.
Het Ud Festival vindt plaats van 5-21 november 2026 op verschillende podia in het land. De finale van het bijbehorende Ud Concours voor opkomend talent vindt plaats in het Muziekgebouw op 21 november.
Het Amsterdams Andalusisch Orkest en Naaz bundelen hun krachten in een speciaal samengesteld programma. Verwacht een avond vol opzwepende ritmes en weemoedige melodieën uit de Arabo-Andalusische wereld, verweven met Naaz’ eigen nummers en haar zachte maar vurige stemgeluid.
De vonk tussen Naaz en het Amsterdams Andalusisch Orkest ontstond enkele jaren geleden, toen ze elkaar muzikaal ontmoetten. Naaz was diep onder de indruk van de bezieling en het vakmanschap van het orkest en nodigde het AAO uit toen ze te gast was in het VPRO-programma On Stage. De samenwerking smaakte naar meer: vorig jaar stonden ze samen in het Concertgebouw, waar de muzikale werelden van moderne pop en eeuwenoude tradities op een natuurlijke manier in elkaar overvloeiden.
Nu betreden ze opnieuw het podium, om die bijzondere chemie met het publiek te delen.
In dit terrasconcert zien we een voorproefje van de voorstelling GHOSTS, die dit najaar op tournee gaat. Deze middag zullen AAO-musici met de Soedanese zanger Mohamed Al Tayeb op het podium aan het IJ staan, met een compositie gedragen door muzikale invloeden uit de Arabo-Andalusische en Soedanese muziek.
Over GHOSTS
De voorstelling GHOSTS is een coproductie tussen Zero Dance Theatre en het Amsterdams Andalusisch Orkest en draait om de vraag wat er gebeurt wanneer rituelen hun betekenis verliezen en hoe we deze opnieuw tot leven kunnen brengen. Lees meer over de productie GHOSTS+ https://www.amsterdamsandalusischorkest.nl/producties/ghosts---een-coproductie-van-aao-met-zero-dance-theatre
Musici Amsterdams Andalusisch Orkest
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Foto: Juvat Westendorp
Wat gebeurt er wanneer rituelen hun betekenis verliezen, en hoe kunnen we ze opnieuw tot leven brengen? 6 musici en 6 dansers bundelen in GHOSTS hun krachten in een voorstelling waarin dans en live muziek samensmelten tot één performatief geheel.
In deze nieuwe coproductie van het Amsterdams Andalusisch Orkest en Zero Dance Theatre worden klank en beweging ontrafeld en opnieuw geladen met betekenis. Danser en choreograaf Denden Karadeniz tekent voor de choreografie, creative director Mohamed Aadroun en gitarist/muzikaal leider Bas Gaakeer coördineren de muziek.
Zes dansers en zes musici vormen één ademend lichaam dat beweegt, schuurt en weerklinkt. Dans en muziek cirkelen rond wat ooit bezield was, maar nu leeg aanvoelt. De muziek beweegt tussen nieuwe composities en invloeden uit het muzikale erfgoed van Granada tot Baghdad, met onder meer percussie, ud en viool als dragende stemmen. In de intuïtieve bewegingstaal vloeien hiphop en contemporary dance samen tot één herkenbare, hybride vorm. Zo ontstaat een gezamenlijke taal waarin klank beweging wordt en beweging ritme.
Ghosts verweeft lichaam, muziek en geheugen tot een levend ritueel. Het publiek wordt getuige van een zoektocht naar bezieling. Naar dat wat onder het oppervlak sluimert, en weigert te verdwijnen. Van fluistering tot uitbarsting zoeken dansers en musici naar wat schuilgaat achter rituelen die hun oorsprong verloren, en vormen zo nieuwe betekenissen. Want in onze rituelen schuilt ons culturele geheugen; zij dragen de wortels van wie we zijn.
Musici
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Modar Salama - percussie
Daniël van Huffelen - contrabas
Wat gebeurt er wanneer rituelen hun betekenis verliezen, en hoe kunnen we ze opnieuw tot leven brengen? 6 musici en 6 dansers bundelen in GHOSTS hun krachten in een voorstelling waarin dans en live muziek samensmelten tot één performatief geheel.
In deze nieuwe coproductie van het Amsterdams Andalusisch Orkest en Zero Dance Theatre worden klank en beweging ontrafeld en opnieuw geladen met betekenis. Danser en choreograaf Denden Karadeniz tekent voor de choreografie, creative director Mohamed Aadroun en gitarist/muzikaal leider Bas Gaakeer coördineren de muziek.
Zes dansers en zes musici vormen één ademend lichaam dat beweegt, schuurt en weerklinkt. Dans en muziek cirkelen rond wat ooit bezield was, maar nu leeg aanvoelt. De muziek beweegt tussen nieuwe composities en invloeden uit het muzikale erfgoed van Granada tot Baghdad, met onder meer percussie, ud en viool als dragende stemmen. In de intuïtieve bewegingstaal vloeien hiphop en contemporary dance samen tot één herkenbare, hybride vorm. Zo ontstaat een gezamenlijke taal waarin klank beweging wordt en beweging ritme.
Ghosts verweeft lichaam, muziek en geheugen tot een levend ritueel. Het publiek wordt getuige van een zoektocht naar bezieling. Naar dat wat onder het oppervlak sluimert, en weigert te verdwijnen. Van fluistering tot uitbarsting zoeken dansers en musici naar wat schuilgaat achter rituelen die hun oorsprong verloren, en vormen zo nieuwe betekenissen. Want in onze rituelen schuilt ons culturele geheugen; zij dragen de wortels van wie we zijn.
Musici
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Modar Salama - percussie
Daniël van Huffelen - contrabas
Wat gebeurt er wanneer rituelen hun betekenis verliezen, en hoe kunnen we ze opnieuw tot leven brengen? 6 musici en 6 dansers bundelen in GHOSTS hun krachten in een voorstelling waarin dans en live muziek samensmelten tot één performatief geheel.
In deze nieuwe coproductie van het Amsterdams Andalusisch Orkest en Zero Dance Theatre worden klank en beweging ontrafeld en opnieuw geladen met betekenis. Danser en choreograaf Denden Karadeniz tekent voor de choreografie, creative director Mohamed Aadroun en gitarist/muzikaal leider Bas Gaakeer coördineren de muziek.
Zes dansers en zes musici vormen één ademend lichaam dat beweegt, schuurt en weerklinkt. Dans en muziek cirkelen rond wat ooit bezield was, maar nu leeg aanvoelt. De muziek beweegt tussen nieuwe composities en invloeden uit het muzikale erfgoed van Granada tot Baghdad, met onder meer percussie, ud en viool als dragende stemmen. In de intuïtieve bewegingstaal vloeien hiphop en contemporary dance samen tot één herkenbare, hybride vorm. Zo ontstaat een gezamenlijke taal waarin klank beweging wordt en beweging ritme.
Ghosts verweeft lichaam, muziek en geheugen tot een levend ritueel. Het publiek wordt getuige van een zoektocht naar bezieling. Naar dat wat onder het oppervlak sluimert, en weigert te verdwijnen. Van fluistering tot uitbarsting zoeken dansers en musici naar wat schuilgaat achter rituelen die hun oorsprong verloren, en vormen zo nieuwe betekenissen. Want in onze rituelen schuilt ons culturele geheugen; zij dragen de wortels van wie we zijn.
Musici
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Modar Salama - percussie
Daniël van Huffelen - contrabas
Wat gebeurt er wanneer rituelen hun betekenis verliezen, en hoe kunnen we ze opnieuw tot leven brengen? 6 musici en 6 dansers bundelen in GHOSTS hun krachten in een voorstelling waarin dans en live muziek samensmelten tot één performatief geheel.
In deze nieuwe coproductie van het Amsterdams Andalusisch Orkest en Zero Dance Theatre worden klank en beweging ontrafeld en opnieuw geladen met betekenis. Danser en choreograaf Denden Karadeniz tekent voor de choreografie, creative director Mohamed Aadroun en gitarist/muzikaal leider Bas Gaakeer coördineren de muziek.
Zes dansers en zes musici vormen één ademend lichaam dat beweegt, schuurt en weerklinkt. Dans en muziek cirkelen rond wat ooit bezield was, maar nu leeg aanvoelt. De muziek beweegt tussen nieuwe composities en invloeden uit het muzikale erfgoed van Granada tot Baghdad, met onder meer percussie, ud en viool als dragende stemmen. In de intuïtieve bewegingstaal vloeien hiphop en contemporary dance samen tot één herkenbare, hybride vorm. Zo ontstaat een gezamenlijke taal waarin klank beweging wordt en beweging ritme.
Ghosts verweeft lichaam, muziek en geheugen tot een levend ritueel. Het publiek wordt getuige van een zoektocht naar bezieling. Naar dat wat onder het oppervlak sluimert, en weigert te verdwijnen. Van fluistering tot uitbarsting zoeken dansers en musici naar wat schuilgaat achter rituelen die hun oorsprong verloren, en vormen zo nieuwe betekenissen. Want in onze rituelen schuilt ons culturele geheugen; zij dragen de wortels van wie we zijn.
Musici
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Modar Salama - percussie
Daniël van Huffelen - contrabas
Wat gebeurt er wanneer rituelen hun betekenis verliezen, en hoe kunnen we ze opnieuw tot leven brengen? 6 musici en 6 dansers bundelen in GHOSTS hun krachten in een voorstelling waarin dans en live muziek samensmelten tot één performatief geheel.
In deze nieuwe coproductie van het Amsterdams Andalusisch Orkest en Zero Dance Theatre worden klank en beweging ontrafeld en opnieuw geladen met betekenis. Danser en choreograaf Denden Karadeniz tekent voor de choreografie, creative director Mohamed Aadroun en gitarist/muzikaal leider Bas Gaakeer coördineren de muziek.
Zes dansers en zes musici vormen één ademend lichaam dat beweegt, schuurt en weerklinkt. Dans en muziek cirkelen rond wat ooit bezield was, maar nu leeg aanvoelt. De muziek beweegt tussen nieuwe composities en invloeden uit het muzikale erfgoed van Granada tot Baghdad, met onder meer percussie, ud en viool als dragende stemmen. In de intuïtieve bewegingstaal vloeien hiphop en contemporary dance samen tot één herkenbare, hybride vorm. Zo ontstaat een gezamenlijke taal waarin klank beweging wordt en beweging ritme.
Ghosts verweeft lichaam, muziek en geheugen tot een levend ritueel. Het publiek wordt getuige van een zoektocht naar bezieling. Naar dat wat onder het oppervlak sluimert, en weigert te verdwijnen. Van fluistering tot uitbarsting zoeken dansers en musici naar wat schuilgaat achter rituelen die hun oorsprong verloren, en vormen zo nieuwe betekenissen. Want in onze rituelen schuilt ons culturele geheugen; zij dragen de wortels van wie we zijn.
Musici
Bas Gaakeer - gitaar, muzikaal projectleider
Mohamed Al Tayeb - zang, percussie
Hamza Amrani - ud, rabab, banjo, percussie
Khalil Khoury - qanun
Modar Salama - percussie
Daniël van Huffelen - contrabas
